恐怖电影院

不作死就不会死，你真的敢去电影院看《恐怖电影院》吗？

尽管现在流行通过3D、4D技术满足观众对电影身临其境的体验，但电影观感一方面是“观”，更重要的一方面在于“感”。有什么比实景体验式的恐怖更恐怖呢？

《恐怖电影院》剧情的巧妙之处恰在于此。影片不仅采用了戏中戏的故事模式，更将真实的观众也引入其中，形成如同《盗梦空间》般环环相扣的密闭空间。

“真实”是该片不同于其他恐怖片最大的特点。一部恐怖片“真实”了，你可以想象它的效果。

影片讲述了发生在一家午夜电影院内外的诡异故事，故事的主人公恰是恐怖电影的拍摄人员。影片中电影拍摄过程中所遇到的问题，都是现实拍摄中会遇到的。譬如片场的灵异事件，在现实中我们也经常见到恐怖电影以此炒作。如果真有人受伤或者有人去世，那么这部电影自然诡异至极。

港台的鬼故事电影中曾有这样一句话，别说你没见过鬼，常在河边走岂有不湿鞋的道理。很多恐怖的故事都发生在唯物主义思想下。观众去观看《恐怖电影院》同影片中角色步入午夜电影院的心理是一样的，大家都生活在现实，不相信会发生超常规的事情。而一切神秘正在发生。你确定你知道观看《恐怖电影院》会发生什么吗？

另一方面，《恐怖电影院》本身集结了一批非常有经验的恐怖片制作团队。著名恐怖片导演牛朝阳担当监制，新锐导演袁杰执导，著名影评人、恐怖片资深策划满囤儿担当编剧。无论是戏内对戏中戏的整体制作营销，其中的“猫腻”熟悉程度与处理方式，还是戏外对该片的制作与营销都有成熟的规划，观众很难不被带入戏中，成为戏的一部分。

明知审查原因会将“鬼”消灭，编剧满囤儿还是忍不住在原剧本中设计了各色真实鬼存在的场景，结局较现在也更有悬念。在有关部门的照顾下，尽管经过一系列后续改善，影片最终成为一部勾人心魄的悬疑作品。不过，观众的代入感并未受到影响，只要你是在电影院观看，置身于熟悉的场景中。

你可曾有过独自观影的经历？你注意过你身边有人？你有没有奇怪地感觉手中的爆米花变少啦？门外总在发生些什么是吗？你永远不知道最亲密的那个人心中所想是吗？

《恐怖电影院》惊悚的地方并不新鲜，而恰是这些众所周知的元素，这些你观影过程中正在发生的事情，真实到令人发指毛骨悚然。你确定你可以“凭胆入场”？就算你敢，笔者还是友情提示你，该片真不适合一个人去看。

    标题提到三个词，分别是互动、体验和戏中戏。而这三个词在我看来正是《恐怖电影院》最吸引人的三个看点。《恐怖电影院》由《白狐》导演牛朝阳监制，满囤儿编剧，刘妍希、罗翔等一众新演员领衔主演。编剧满囤儿是影评人出身，看过很多中外经典电影，也因此能够学以致用，在电影剧本构架方面带给人颇多惊喜。
    小剧场舞台演员特别注重在自己表演同时能够获取台下观众的响应，不由自主的鼓掌或者跟随演员情绪变化而变化即为入戏，这也是演员精湛演技的表现。而挪移到大银幕上，即兴发挥是不可能的，所以必须在剧本中设置相应的环节来达成银幕内外的互动。观众熟知的日本恐怖片《午夜凶铃》中贞子从电视机中爬出可视为互动最直观的表现，再看《恐怖电影院》，将故事发生地设定在电影院，本身就带有一定的互动性。摒弃了国产惊悚片一贯以简单粗暴突然出现的鬼脸吓人法，主创巧妙设计荧幕音效完成互动，不可谓不高明。
    提起戏中戏，同样有诸多经典惊悚片利用该手段达到令人战栗的效果。如泰国恐怖片《吓死鬼》及美国经典惊悚片续集《惊声尖叫4》都沿用此法。戏中戏往往更容易让人入戏，然后在揭晓真相的一瞬间又令观众恍然大悟，回味无穷。《恐怖电影院》以女主角林欣雅总是不断陷入恐怖梦魇为切入点，讲述一段导演、演员跟制片人之间不为人知的故事。个人坐在电影院看恐怖片的时候习惯性的往后靠，并时不时的要回头看看，我想有这种观影习惯的并不止我一个人。《恐怖电影院》正是深谙观众这种心态，于是片中总是不断的提醒，看似空无一人的电影院实则坐满了准备开场的观众，这对于喜欢上午包场看电影的观众来讲实在容易留下难以抹去的阴影。（那么问题就来了，求观众阴影部分面积是多大?）
    说起体验，当然也是跟该片的场景地有关系。影片中多次达到惊悚高潮的桥段都发生在电影院，包括最后答案揭晓时同样是在电影院。如此不仅可看出编剧满囤儿对电影及电影院的深挚感情，也可见他对于惊悚电影新形式探究的决心。影片开头跟结尾呼应的旁白为观众体验式观影增加代入感，开场旁白观众在猜测声音究竟出自何人，而影片结尾处，观众恍然大悟应该来自夏梦，可是以谜底揭晓的结果来看似乎又不应该是夏梦，如此胡乱猜忌，更加增强了影片的惊悚效果。
    满囤儿对于《恐怖电影院》的贡献不仅在于剧本结构的严谨及创新，还在于很多不为人注意的小细节。比如电影中女演员的名字，如果有人觉得似曾相识，那么恭喜你，你完全可以称得上是饱览群片细致入微。每年的万圣节都会有几部惊悚电影上映，而今年，若能坐在电影院里看一部发生在电影院的惊悚片，想想都刺激。

   笔者来说一下我看这部电影的感受，刚开始怀着做好被吓的态度看这部国产惊悚电影，但是出于国产电影的尿性（不可能存在鬼，与社会主义唯物观不符）还是做好了等待最后见证奇迹的一刻，肯定又是什么人为扮演，什么心理疾病！
   结果……卧槽，你麻痹这是什么破玩意！真是屎一样的电影，屎的萌萌哒！我不吐槽什么，我就直吐槽剧情，什么演员丑的一笔，给其他电影打广告这种我就不吐槽了。
  剧情是什么感觉呢？我就举个例子——其实你是在看这样一部电影：
      一个人走在路上，看到一坨狗屎，咦？狗屎？是真的吗？于是他决定验证一下，然后他就用手指戳了一点尝尝，不过瘾，又吃了一口，嗯！是狗屎，确定了，然后就一脚踩上去了。
    全剧终！
    呵呵哒！

电影，无非是电影，无非是要在电影院中来完成最佳的欣赏效果。恐怖片，一直是最适合影厅播放的类型片之一，只有最大化的画面，最逼真的音效，才能带着影厅的一群里，进行一次看似参与者众，但每个人都能感受到无助威胁的冒险之旅。而当一部恐怖片将场景就设置在了放映厅，那种最现实而真切的身临其境之感，可以带来最大可能的恐惧。

《恐怖电影院》可以视为一部戏中戏，毕竟片中所讲的故事，也是由一部电影而起，片中一干人等刚刚完成了一部恐怖电影的拍摄，但女演员夏梦，却在拍摄中意外跌落身亡，女导演林欣雅一方面基于这个突发事件，一方面又有来自于幼年的噩梦阴影，从此精神恍惚，而围绕在她身边的一干人等，无论是自己的亲弟弟，担任制片人的未婚夫，以及在那部电影中担任角色的俊男美女们，开始陷入到一个看不见却又真实存在的迷局，当几个人都目睹了夏梦白衣獠牙的出现后，一出复仇大戏，也逐渐走向高潮。

看《恐怖电影院》的感觉，很像当年好莱坞那部《我知道你去年夏天做了什么》，残忍又可怕的力量，总是深藏在角落里，却又无所不在，能抓住任何时机而为所欲为。那一干男男女女们，就如我们一样，无论在白天，还是在黑夜，时时毫无保留的暴露在魔爪之下。当然，工于计算的观影者，一般会在影片开始后，列出自己的所认为的死亡名单，就是片中角色的死亡顺序，在既往的影视作品中，这都是有规律可循的，俗话说的好，no zuo no die，在规律中，必须是xian zuo xian die。但看《恐怖电影院》的喷油们，估计这次要失望了，不行走着瞧。

其实，有关各类影视作品中的恐怖，也可以在简单的划分之下，将明的吓唬与暗的渗透区别开来，一惊一乍的声画效果，是恐怖的第一层级，虽然低级了些，但依然是屡试不爽、屡次被用的妙招。但如《咒怨》般，从最简单常见的场景，所延伸出的来自内心的恐惧，才是可以将惊吓时间持续延长的法器，不仅观影的时候，而且出得影院，甚至许久之后，只要看到与片中情景相当的地方，就能随时忆起曾经的腥风血雨，这就是一个恐怖电影的高层次恐怖所在。

就此而论，片中确实很多的平易场景出现，无论是办公室、客厅、卧室，还有一个标准影城的方方面面：楼梯、电梯、放映间、观影厅，甚至也把多厅观影的关系都交代了出来，以至于在观影的过程中，会不自觉产生出一种对于幻象的疑问，片中的故事究竟是真是假？这次观影究竟是真是假？是开片中的人物四处奔逃，还是自己也必须做好随时逃走的准备？亦幻亦真的观影感受，给了观众们最大可能性的刺激体验，简直是要被吓死在影厅的节奏，而不流俗套的编剧，也将为观众呈现出一部与众不同的恐怖电影。

站在我们村的高处，向东望去，大约八里之外，矗立着本乡镇最大的标志性建筑物，那就是陈疃电影院。1980年代初期，乡镇电影院放映员是自带光环的，他们如同魔术师一样，带给村民完全不一样的光影世界。最初对恐怖电影院的印象，是因为鲍方版《画皮》，据说有个老太太吓死了，然而我至今也不确定是否便发生在鄙乡。再后来，中国电影里没有鬼，自然电影院里便不会有鬼。当然，人心里深处或许有鬼。我的朋友满囤儿编剧的《恐怖电影院》，便是人心作祟的故事。否则以满囤儿同学的才华，虽然说不敢攀附《闪灵》等大拿，但至少可以与《阴阳路》比高下。

想想童年写作文，顺手便可以写下“万里无云”，秋高气爽是基本印象。如今的小学生，雾霾才是他们故乡的特色。也许有一天，京津冀的孩子们也会怀念他们遥远的乡愁。既然电影里不能有鬼，那么内地几乎所有的恐怖、惊悚、推理等类型电影，都要往人心里做文章，有得做没得做都要从羡慕、嫉妒、恨来铺设故事的经络，再辅助以心理状态的不正常，以精神分裂、一阳指或者孪生来做“钩子”，这样误会、巧合就有了逻辑上的保障。《恐怖电影院》对此有属于自己特色的拆招、见招，与绝大多数近年来内地出品的恐怖片不一样，本片首先明白无误的告诉观众，这是一部有关电影创作者的电影，女明星意外死了，制片人和导演SB了，角色有问题、鬼也是假的，但是和预期的故事走向不一样，尽管见多识广的观众还是会不满足满囤儿的构架，然而在与广电总局拨一小拨动一大动的被动创作流程中，已然是值得肯定的双重否定的较好解释，解开扣子的手法还是相当不错的，电影院里的鬼影不是为了吓人和要糖，而是为了救人，SO，万圣节的电影院里没有鬼，却可以有雷锋，好人一生平安。

《恐怖电影院》又是明显的自我指涉，对于电影人的精神世界有一种兼具致敬、嘲谑和鼓励的复杂滋味，他们过的都不是正常人日子。电影院分明有向观众提供欢乐、渲染梦幻、接触现实和奉送惊吓等娱乐功能的任务，要让观众在两个小时左右的洞穴里，相信银幕上的故事是“真”的，至少要那份情绪，但是在贵国有司盖戳通过的剧本故事里，绝大多数电影只能是被阉割之后的半成品，编剧本应该获得一张白纸上无远弗届的创作领土，有多少智慧就发挥多少，然而实际上却在构思时便与电影局的审查人员进行合谋，如果审查人员遭遇不够强势的创作者，大可以七零八落的炮制、划定范围，就好像本片里的他们对于本就有问题的主人公进行干预疗法，虽然电影里貌似“从此他们幸福的生活在一起”，然而愉快的在一起玩耍多数还不过是童话。

文/田金双

我一直觉得，《恐怖电影院》最有趣之处，在于该片卢编剧的创意。甚至，我们可以毫不夸张地说，《恐怖电影院》本身就是一部很有幽默气质的恐怖片。或者说，身为恐怖片，该片狠狠地用惊悚的语气幽了恐怖片一默。

这真是一个有趣的“玩笑”，妙趣横生，别有趣味。

当年，导演佐米-希尔拉曾经拍了一部名为《蜡像院魔王》的恐怖片，该片到了中国内地被翻译成《恐怖蜡像馆》。这部翻拍自1953年的同名影片刚一公映就成为恐怖片中的上乘之作。相比之下，80后新锐导演袁杰执导，牛朝阳监制的《恐怖电影院》仅就片名来说，就很有像经典恐怖片“致敬”的意思，其用心可见一斑。

所谓恐怖片，除了“故事要好看”之外，场景、音效等均能起到助推强化惊悚效果的作用。很显然，最大化的画面，超震憾的音效，电影院是播放恐怖片的首选之地，但适合做“惊悚之旅”故事的发生地。很显然，《恐怖电影院》将整个故事的发生地和场景设置在放映室，委实另有玄机，别有用心。

要知道，真正意义上的恐怖片中的“恐怖”来自于“心理的压力”。在电影院看片，观看“电影院”中的惊悚，让人身临其境，无形中更能激发观众内心的恐怖心理。这种心理体验，尤如在静静的午夜，一群人静静地坐在墓地里讲述鬼的故事，无形中会将恐怖放大甚至诱发到最大的程度，甚至让人精神崩溃。

当然，《恐怖电影院》中玩得较绝的绝对不止这些。观看该片后，你就会发现，这部电影中不无美国鬼片、日本恐怖片、韩国恐怖片、泰国鬼片乃至香港鬼片等恐怖元素，之所谓，美片中的暴力，日片中的惊悚、韩片之凄美、泰片之阴森佐以港片之搞笑，堪称恐怖元素大全。

在导演佐米-希尔拉的《恐怖蜡像馆》中，有这样几句经典的台词：尼克说：“我周围的人都是白痴。”卡莉问：“那你为什么来，就为了气我？”最有趣的是，在袁杰的《恐怖电影院》中，很是有点“气人”的意思，通过影片中主人公或当事人的名字，你大可以发现这部影片，几乎将国产恐怖片中大家耳熟能详的名字一网打尽。看，过分吧，气死人不偿命。

一想到这，我就忍不住想笑。看，《恐怖电影院》这部电影还未上映，就恶狠狠地用惊悚的语气幽了恐怖片一默。想必，当年周星驰玩喜剧时，顶多也就玩到这种火候。

此外，若就故事分析，《恐怖电影院》其实是一个戏中戏谜中谜，在整部故事中，每个人都是当事人，每个人都在谜面又是谜底，而故事结尾的一瞬，观众才恍然大悟：原来如此！甚至，我觉得，该片就是因由导演童年那则“发生在电影院中的鬼事”引发的连环案，话说女演员夏梦（这个名字想必有人熟悉吧）拍摄中意外身亡，而女导演林欣雅也因这个突发事件，变得精神恍惚起来，周围的每一个人也在这场“鬼事”中变得扑朔迷离面目不详。而在这场事件中，我们真的很难猜测凶手是谁，下一个发疯的又是谁？

由是观之，电影《恐怖电影院》看似惊悚片或恐怖片，但似乎又没有那么简单。在故事中，每个人似乎都有目的或有利可图，而凶手似乎就静静地站在幕后不动声色地微笑。所以就整个故事来看，可怕的不仅仅是“鬼”，更恐怖的还是“人性”。

        万圣节的晚上去看了这部电影，总的来说，这是一部烂片。国产的恐怖电影也看了很多，从今年的《食人虫3D》到12年的《笔仙惊魂》、《绣花鞋》、10年的《密室之不可告人》等等，再难看的片，也比这部电影强。

        其实，这部电影在最初的时候的那个小故事还是挺好的，就是夏梦小时候做的那个梦，而且那个卖糖葫芦的老奶奶给的感觉也挺好，故事的新意也挺好，如果那不是一个梦，能够将这个故事继续发展下去就好了。

        烂片的理由主要是演技差、情节差。

        几个演员的演技不是太真实，有点太假了，如果这是一部舞台剧、话剧，就不会有什么问题，反而会觉得演得很动情，很出彩。但是作为大屏幕上的电影，还这样演，让人难以接受，罗翔在电影里拍《惊魂背靠背》时候，那个受惊吓的表演，真心觉得是难以接受的假，真正受惊吓的人是不会有那种反应的。还有刘妍希在办公室里被“夏梦”捉弄时候的演技也是。罗翔总是给我一种好像鲍春来的感觉，但是表情和动作，感觉还是不太自然。就是说，表演这个事情，可以演得不到位，但是不能演过了，这个电影里的演员，就是演得太过了，不真实。

        电影的情节上，感觉不是很出彩，既不恐怖，又没有新意，平平淡淡，又很做作。感觉做了很多的铺垫，但是情节却没有向铺垫的方向发展，比如林欣雅和她的弟弟继承了1亿的财产，各分5000万，而且林欣雅的弟弟也做过为了独吞而起杀心的铺垫，心想故事应该会按照财产争夺战的情节发展吧，结果从开始到结尾，故事里的人们貌似对财产都没有什么野心，和平友爱到结束，完全没有为了争夺财产而精心设计、谋财害命的情节。

       又比如周晴和阿沁有一腿，而且林欣雅也由夏梦的梦中的暗示做了他们感情纠葛的铺垫，可是万万没想到的是，阿沁说和周晴没有关系，就真的没有关系了，周晴说放弃就真的放弃了，你们还是真爱吗？心想为了出轨或者小三上位，而精心策划的恐怖桥段，完全没有啊？小三说从良就从良，出轨男说回归就回归。

        而且，最初的时候，还以为这是一部密室类的电影，这些人应该都死在电影院里了吧，最后只有一个人活着出去之类的。很快就发现，是我想多了，大家最后高高兴兴地走出了电影院，走出前还做了一场掏心掏肺的座谈会，各自坦露了自己的心结和不满，然后林欣雅还充满正能量地原谅了人品有问题的田娟。

        这个地方让我想到了叶璇，叶璇是一名人品有问题的演员，人格上也是病态的，但是她天生聪颖，演技也不错，我很难理解为什么庄文强、杜琪峰等导演，会选择人品有问题的演员来演自己的作品，也许是一物降一物吧，导演觉得有能力可以管理好她，让她来为自己的作品服务，但是不可能是像林欣雅那样是为了改造田娟，品质有问题的人，还是很难从良的。

        电影没什么出彩的地方，唯一好看的就是卖糖葫芦老奶奶的故事，要是把那个故事做成预告片，票房应该还会再好一些。不过，令我意外的是，这电影票房也是太好了吧，上映3天，累计票房695万，而且排片率也算高的了，万圣节那天的排片率是4.95%，超过同类电影《孤岛》的3.39%，超过《恐怖电影院》排片率的电影，就是《超体》了。

        《恐怖电影院》3天的票房是695万，《深夜的前五分钟》3天的票房是601.48万，中国电影市场就是这个样子，国产片中，票房好一些的就是搞笑片和恐怖片，无论是多么NB的文艺片，都是不卖座，导致中国的话剧市场也是这样，放眼望去，话剧几乎都是各种搞笑喜剧，尤其是开心麻花。

         不过这个电影的营销推广还是可以的，主打的是“中国首部实景体验式惊悚悬疑影片”，说是特聘百名白衣白面长发“女鬼”，分赴全国各地，不定时、不定方式地出现在某城市某影城的某个影厅，或悠悠飘过你的眼前，或突然就座于你的身边，或从背后轻拍你的肩膀，或带着诡异的微笑，为您送上神秘大礼，大过节的，我就是为了白衣女鬼去看的电影，心想能好运遇到吧，结果，所谓的实景体验式电影，就是有一个影城的工作人员（还是男性），带着一个假的面具，在电影开演之前，坐在座位上，然后有观众过去，说这是我的座，你座错了吧，这时候另外一个工作人员就来说，恭喜你获得一张影票，合个影吧，然后鬼就把面具摘掉，就走了。

        看电影的时候，确实有黑影在走动，我还警惕地看看是不是实景体验的鬼，结果发现都是提前退场的观众。

        不过这样的电影，还能拉到蒙牛、农夫山泉、实时票房的赞助，还能在电影里植入广告，也是厉害的。而且也见识到了有钱人如何喝蒙牛的酸奶，都是倒入杯子里喝的，别说舔盖了好吗，杯壁都不舔啊，不愧是大导演，喝酸奶都是这样霸气。